一個(gè)名叫EMI的人工智能作曲家，不但能模仿巴赫、莫扎特的風(fēng)格，且能在短時(shí)間內(nèi)創(chuàng)作出海量新作。EMI的出現(xiàn)，挑戰(zhàn)了人們對(duì)古典音樂真實(shí)性、情感性和原創(chuàng)性的傳統(tǒng)認(rèn)知，也引發(fā)人們對(duì)音樂、算法和情感關(guān)系的思考——人工智能的出現(xiàn)，是在削弱作曲家的工作，還是在幫助古典音樂創(chuàng)作？
幾年前，茱莉亞學(xué)院音樂學(xué)院學(xué)術(shù)院長兼藝術(shù)總監(jiān)大衛(wèi)·路德維希在沃頓商學(xué)院發(fā)了一篇文章，試圖討論人工智能如何幫助人們保留古典音樂這個(gè)瀕臨困境的行業(yè)。
“這篇文章其實(shí)寫得很快。但直到今天，這個(gè)理念依然成立。”路德維希說，在美國，古典音樂面臨越來越窘迫的現(xiàn)實(shí)。他常與唱片行業(yè)的朋友探討不同音樂類型，大家的共識(shí)是，相比鄉(xiāng)村音樂、搖滾樂、R&B、另類音樂等其他門類，古典音樂的占比約2%，“基本是瀕臨滅絕的危機(jī)狀態(tài)。”
當(dāng)人工智能快速發(fā)展，是否可以利用科技手段，讓更多人便利地接觸到古典音樂，從而提升行業(yè)的發(fā)展？這是路德維希在茱莉亞學(xué)院的實(shí)踐中不斷思考嘗試的。
在中國，古典音樂界對(duì)人工智能的研究也早已開啟。2019年，中央音樂學(xué)院成立音樂人工智能與音樂信息科技系，迄今已有64位該專業(yè)博士，從事人工智能對(duì)音樂創(chuàng)作、表演和接受三大方向的研究。
“未來，人類幾乎所有工作都會(huì)受到人工智能的深刻影響，藝術(shù)也不例外。”中央音樂學(xué)院教授、音樂人工智能與音樂信息科技系主任李小兵坦言，過去一些人還存有自信，認(rèn)為人工智能創(chuàng)作的音樂沒有人類的情感，但通過他這些年對(duì)自動(dòng)作曲系統(tǒng)的研究發(fā)現(xiàn)，人工智能可以學(xué)習(xí)到人類表達(dá)情感時(shí)落實(shí)到譜面上的符號(hào)，“它生成的符號(hào)，經(jīng)過圖靈測(cè)試，也可以打動(dòng)人。”
5月26日至31日，在“2025天津茱莉亞管弦樂研討會(huì)暨領(lǐng)導(dǎo)力論壇”上，全球30所頂尖音樂院校及機(jī)構(gòu)管理者和學(xué)生匯聚一堂，用研討和表演共同探索音樂教育的未來發(fā)展。其中，路德維希的主題演講“人工智在古典音樂中的機(jī)遇與挑戰(zhàn)”，將人工智能對(duì)世界古典音樂界帶來的影響與變革做了深入探討。
人工智能革命已經(jīng)到來，它將如何影響音樂世界？
古典音樂一向被視為人類非凡想象力、深刻性、靈魂和精神內(nèi)涵的高峰，是藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域高妙且精微的存在。當(dāng)人工智能可以模仿作曲家風(fēng)格快速創(chuàng)作，甚至演奏本身也可以由算法完成，全世界的古典音樂人將如何在機(jī)遇中尋找新出路？
放在口袋里的音樂學(xué)院
2023年，茱莉亞學(xué)院藝術(shù)創(chuàng)新中心舉辦了一場(chǎng)別開生面的“新系列”演出。
身在茱莉亞學(xué)院美國紐約和中國天津兩個(gè)校區(qū)的學(xué)生，相隔8000多英里，首次進(jìn)行實(shí)時(shí)合作表演作曲家特里·賴?yán)麆?chuàng)作于1964年的極簡主義作品《C音》。這次跨學(xué)科的合作呈現(xiàn)了奇妙的場(chǎng)景，兩位分隔兩地的鋼琴演奏者與合奏團(tuán)仿佛是肩并肩合作，舞者的身影則在數(shù)字化背景中出現(xiàn)，呈現(xiàn)出沉浸式的非凡體驗(yàn)。
“很多觀眾說，他們從來都沒有這樣的體驗(yàn)，這只是一個(gè)開端。”路德維希說，茱莉亞學(xué)院一直在研究并開拓人工智能對(duì)古典音樂的協(xié)助，“作為教育者，我們有責(zé)任去理解人工智能、去利用它，我們的學(xué)生才會(huì)為21世紀(jì)的職業(yè)生涯做好準(zhǔn)備，不會(huì)被人工智能淹沒，也不會(huì)被取代。未來的音樂學(xué)子可以把人工智能當(dāng)做一個(gè)工具，推動(dòng)自身職業(yè)發(fā)展，探索自身的創(chuàng)造性。”
在茱莉亞，學(xué)生已經(jīng)可以通過人工智能的幫助進(jìn)行更細(xì)致的日常練習(xí)。這項(xiàng)功能化的廣泛運(yùn)用始于疫情期間，由于學(xué)生無法到課堂上課，My Pianist這類人工智能的陪練就成了專業(yè)課老師最好的助理。人工智能可以通過攝像頭看到學(xué)生的演奏，判斷他們拿琴的姿勢(shì)是否正確，從節(jié)奏和音準(zhǔn)上判斷他們的演奏水平，不斷提出專業(yè)的反饋和建議，監(jiān)督學(xué)生更好更準(zhǔn)確地完成練習(xí)。
“就像是一個(gè)放在你口袋里的音樂學(xué)院，當(dāng)人工智能擁有很大的使用群體時(shí)，音樂教育行業(yè)也會(huì)被顛覆。”路德維希回想起自己小時(shí)候?qū)W樂器，如果當(dāng)時(shí)他能有一個(gè)不間斷的陪練伙伴，一定會(huì)加快學(xué)習(xí)進(jìn)度。在創(chuàng)造沉浸式的體驗(yàn)上，人工智能也能讓音樂學(xué)子獲得沉浸式的環(huán)境進(jìn)行合奏。
“人工智能對(duì)于古典音樂而言，是挑戰(zhàn)也是危機(jī)。它在很多方面可以替代人類，且影響力還會(huì)擴(kuò)張。但是，當(dāng)很多藝術(shù)家意識(shí)到這一點(diǎn)，愿意嘗試去使用它、應(yīng)用它，讓我們從音樂教學(xué)的環(huán)節(jié)就做好準(zhǔn)備，培養(yǎng)學(xué)生去適應(yīng)人工智能，危機(jī)又變成了機(jī)會(huì)。”路德維希說，過去，學(xué)習(xí)古典音樂在美國家庭是一件花費(fèi)昂貴的事情，無論購買樂器還是找專業(yè)老師指導(dǎo)，都是少數(shù)人才能享受的。
他認(rèn)為，在人工智能時(shí)代，科技帶來的便利使得樂器演奏不再是昂貴的選項(xiàng)，只要人們有手機(jī)，有網(wǎng)絡(luò)，就能在世界各地輕松接觸古典音樂，學(xué)習(xí)一門樂器。
只要人們關(guān)注人工智能擅長和不擅長的，就能根據(jù)需求，利用好人工智能。“人工智能擅長執(zhí)行重復(fù)性的操作，能識(shí)別人們看不到的模式規(guī)律，擅長編程和編碼，可以提供個(gè)性化的體驗(yàn)。”路德維希認(rèn)為，只要人們足夠了解人工智能，就能利用好科技，讓它全天候?yàn)橐魳啡朔?wù)。
以更大的哲學(xué)觀駕馭人工智能
“人工智能可能會(huì)代替人類，特別是作曲家和演奏家。”李小兵坦言，當(dāng)一個(gè)高智慧的智能體與人類共存，創(chuàng)作者會(huì)思考，人類該如何面對(duì)藝術(shù)的未來。
他回想起前兩年，美國OpenAI公司認(rèn)為80%美國人的工作會(huì)受到人工智能的影響，但隨著人工智能快速發(fā)展，“從算法、算力方面的數(shù)據(jù)顯示，人工智能在很多方面已經(jīng)完全超越人類。尤其是我們最近發(fā)現(xiàn)，AI對(duì)我們的藝術(shù)、哲學(xué)、宗教這種形而上的影響都非常深刻。”
2023年，古典音樂作曲家、皇家北方音樂學(xué)院前人工智能博士研究員羅伯特·萊德洛的作品《后奇點(diǎn)之歌》在倫敦首演，這部作品的特點(diǎn)，就是使用了ChatGPT來創(chuàng)作。
“人們對(duì)人工智能是什么，以及實(shí)際如何使用它，恐怕了解得太少。”萊德洛說，他從2018年開始利用人工智能作曲，它不僅可以模仿古典音樂家演奏的樂器，可以根據(jù)樣本生成新的聲音，也推動(dòng)著萊德洛的思維走向全新的、從未思考過的方向，“人工智能的聲音很獨(dú)特，是不可思議的，我們可以重新評(píng)估，音樂對(duì)我們來說是什么。”
萊德洛認(rèn)為，人們需要理解作曲家、演奏家和人工智能之間的關(guān)系。他為BBC愛樂樂團(tuán)創(chuàng)作的40分鐘的人工智能管弦樂作品《硅》，贊美了人類的音樂創(chuàng)作，思考管弦樂的表演意味著什么，對(duì)他來說，“親自接觸這項(xiàng)技術(shù)真的很重要。”
并非所有作曲家都接受人工智能的興起。美國電影配樂作曲家妮可·拉辛-麥克法蘭拒絕使用人工智能，擔(dān)心會(huì)損害自己的原創(chuàng)性。她認(rèn)為，人工智能像是“罐裝噴霧奶油”，從現(xiàn)有作品中獲取音樂靈感，像是剽竊了其他作曲家的想法，用人工智能作曲就像作弊，生成的只不過是缺乏內(nèi)涵的復(fù)制品。
李小兵認(rèn)為，當(dāng)人工智能以迅猛的方式發(fā)展到現(xiàn)在，再去爭論它的創(chuàng)作有沒有人的情感，已經(jīng)不具有意義了，“基于人文主義的角度，人類的情感一定是很珍貴的，這個(gè)是不容置疑的。”
他提醒，未來很有可能會(huì)出現(xiàn)一個(gè)擁有智慧的特別智能體，能學(xué)習(xí)人類情感，且更加細(xì)膩，技術(shù)更加全面，“假如這個(gè)未來到來，我們要仔細(xì)思考的是，如何與人工智能共存，怎么利用它來表達(dá)我們更加細(xì)膩的情感。”
李小兵贊同路德維希的觀點(diǎn)，他認(rèn)為，未來的音樂創(chuàng)作者，可能有80%會(huì)面臨失業(yè)，另外20%的作曲家如果駕馭得好，將擁有更大的市場(chǎng)，“人工智能有海量的數(shù)據(jù)學(xué)習(xí)量，如果你跟它交互得好，你的特點(diǎn)、特色與藝術(shù)，將達(dá)到更高的高度。有人說人工智能沒有創(chuàng)新，不對(duì)，它的大模型有泛化能力，創(chuàng)新能力跟人是一樣的。”
“人工智能來了以后，人類工作和生活的意義可能會(huì)被重新定位。”李小兵認(rèn)為，人們過去奉行的“努力工作、努力掙錢”可能就變成另一種方式，當(dāng)很多工作被替代，一定也會(huì)有新的工作機(jī)會(huì)誕生，就像工業(yè)革命的蒸汽機(jī)出現(xiàn)，趕馬車的人失業(yè)，但火車、汽車、飛機(jī)的誕生，改寫了世界。
李小兵說，我們不能盯著“人工智能把我替代了怎么辦”去焦慮，“我們得有更大的哲學(xué)觀去駕馭人工智能，這就是人類社會(huì)未來的意義。”
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